რეგინა სოფიას ახალი ხელახალი ჩამოკიდება იხსნება, საკმაოდ მიზანმიმართულად, პატიმრის ნახატით, რომელიც ზის, თავი დახრილი და მაჯა შეკრული, როდესაც ის ელოდება ბიუროკრატიის თვითნებურ ხელს, რომელიც გადაწყვეტს მის ბედს.

სურათი, დოკუმენტის ნომერი..., დახატა ხუან გენოვესმა 1975 წელს, იმ წელს, როდესაც გარდაიცვალა ფრანსისკო ფრანკო და ესპანეთმა დაიწყო დემოკრატიაზე გადასვლა დიქტატურის ოთხი ათწლეულის შემდეგ.

გენოვესის უსახელო, ყველა ადამიანის მსხვერპლი ფრანკოს რეჟიმის კონტროლის და რეპრესიის ბუნებრივი საწყისი წერტილია მადრიდის მუზეუმისთვის, რომელიც იკვლევს თანამედროვე ხელოვნების ბოლო 50 წელს ესპანეთში.

403 შერჩეული ნამუშევრის მეშვეობით, მუზეუმის კურატორები იკვლევენ, თუ როგორ ასახავდნენ და რეაგირებდნენ მხატვრები ესპანეთიდან და მის ფარგლებს გარეთ სოციალურ-ისტორიულ ცვლილებებზე, დიქტატორის გარდაცვალების შემდეგ შემოქმედების ჰედონისტურ აფეთქებაზე, აივ-ის ეპიდემიაზე, მეორე ტალღის ფემინიზმზე, მზარდი გარემოსდაცვითი ცნობიერების ამაღლებაზე, დეკოლონიზაციაზე და გლობალურ ტერორიზმზე.

ანგელეს გონსალეს-სინდეს, Reina Sofía-ს საბჭოს პრეზიდენტის თქმით, ხელახალი ჩამოკიდება - სავარჯიშო, რომელსაც მუზეუმები ახორციელებენ თავიანთი კოლექციების ხელახლა შესაფასებლად და გასაცოცხლებლად - ბევრად მეტია, ვიდრე უბრალო გადაწყობა.

მეოთხე სართულზე გამოფენილ ახალ კოლექციაში თანამედროვე ხელოვნება: 1975 დღემდე, გამოფენილი ნამუშევრების თითქმის ორი მესამედი არასოდეს ყოფილა გამოფენილი, როგორც მუდმივი კოლექციის ნაწილი.

საერთაშორისოდ ცნობილ მხატვართა ნამუშევრებთან ერთად, როგორებიცაა ნან გოლდინი, ჰალ ფიშერი, პიტერ ჰუჯარი, ბელკის აიონი და რობერტ მეპლტორპი, წარმოდგენილია ნამუშევრები, რომლებიც ასახავს სწრაფად ცვალებად ესპანურ საზოგადოებას.

არგენტინელმა ფოტოგრაფმა კარლოს ბოშმა გამოიყენა თავისი კამერა, რათა გადაეღო გარდამავალი - პროცესი, რომლის დროსაც პოსტ-ფრანკო ესპანეთი დემოკრატიაზე დაბრუნდა - მათ შორის ესპანეთის პირველი გეი სიამაყის მარში 1977 წელს.

მხატვარმა და ქვიარ აქტივისტმა ხოსე პერეს ოკანამ გამოიყენა სამსხვერპლო ინსტალაციები ანდალუსიური კათოლიციზმის პოპულარული რიტუალების მისაკუთრებისა და შესაცვლელად.

კოლექციაში ასევე წარმოდგენილია დიზაინერი ჩუს ბურესის სამკაულების ნივთები, რომელმაც შექმნა ნაწილები პედრო ალმოდოვარის ორი ფილმისთვის, შესაძლოა ყველაზე ცნობილი ფიგურები ველური და ველური შემოქმედებითი პოსტ-ფრანკო მიწისქვეშა სცენიდან, რომელიც ცნობილია როგორც მადრიდული Movida.

movida-ს ბნელი და დამანგრეველი მხარე ასევე აშკარაა ივან ზულეტას 1979 წლის არტჰაუსის საშინელებათა ფილმში Arrebato (Rapture) და ალბერტო გარსია-ალიკსის ფოტოგრაფიაში.

ერთ-ერთი მრავალი მტკივნეული ნამუშევარია გარსია-ალიკსის 1988 წლის სურათი En ausencia de Willy (ვილის არყოფნა), შავ-თეთრი კადრი დასავლური პერანგისა, რომელიც ეკუთვნოდა მხატვარს, რომლის ძმაც გარდაიცვალა ჰეროინის ეპიდემიის დროს, რომელმაც გაანადგურა ესპანეთი 1980-იან წლებში.

პერანგი, რომელიც ზის ვილის ფანქრის ესკიზთან ერთად, ემსახურება როგორც ძლიერ შეხსენებას იმ წლებისა, როდესაც, გარსია-ალიკსის თქმით, "არაფერი იყო საკმარისი".

კიდევ ერთი ეპიდემიის მოსვლა აღინიშნება რამდენიმე ნამუშევარში, არა მხოლოდ ჰუჯარის ფოტოგრაფიაში მუმიფიცირებული სხეულებისა პალერმოს კატაკომბებში, რომლებიც უნებლიედ წინასწარმეტყველებენ ფიზიკურ განადგურებას, რომელსაც აივ-ი მიაყენებს მხატვარს და მის ბევრ მეგობარს ათწლეულების შემდეგ.

Ajuares (საფლავის შეთავაზებები), პეპე მირალესის ინსტალაცია, გვთავაზობს სხვა ფიქრს ეპიდემიაზე მისი მეგობრის ხუან გილერმოსთან დაკავშირებული ყოველდღიური საგნების შეგროვებით.

დიდ მინის კაბინეტში შეგროვებული ნივთები მოიცავს ანტირეტროვირუსულ მედიკამენტებს, პროზაკს, ნახვევებს, შპრიცებს, პიჟამოებს და რბილ სათამაშოებს.

მანუელ სეგადემ, Reina Sofía-ს დირექტორმა, თქვა, რომ 403 ნამუშევარი მიზნად ისახავდა მუდმივი დიალოგის შექმნას წარსულს, აწმყოსა და მომავალს შორის.

"რეინა სოფიას განზრახვა არ არის შექმნას ერთი, ცალსახა, დახურული ნარატივი, არამედ გახსნას იგი, სოციალურიზაცია გაუწიოს ამ ნარატივებს, როგორც შესაძლებლობას და როგორც გზას ამ სამუშაოს მომავალი პრეზენტაციისთვის, რათა უზრუნველყოს, რომ Reina Sofía-ს კოლექციები მუდმივად ღიაა გადასინჯვისთვის", - განუცხადა მან ჟურნალისტებს.

რეორგანიზაციის სამი წლის განმავლობაში, სეგადემ დასძინა, მთავარი მიზანი იყო იმის უზრუნველყოფა, რომ თითოეულმა ვიზიტორმა "გაიგოს თანამედროვე ესპანური ხელოვნების მრავალფეროვნება, ხარისხი და დისკურსიული პოტენციალი და ჩვენი მხატვრების წვლილი ზოგადად კულტურაში".

ესპანეთის კულტურის მინისტრმა, ერნესტ ურტასუნმა, თქვა, რომ იდეა იყო 1975 წლის "გადამწყვეტი" წლის ასახვა, მაგრამ ასევე უფრო ფართო კითხვები საზოგადოების, ხელოვნებისა და დემოკრატიის შესახებ.

მისი თქმით, ამჟამინდელი მდგომარეობის გათვალისწინებით, ასეთი რეფლექსიები ისეთივე სასიცოცხლოდ მნიშვნელოვანია დღეს, როგორც 50 წლის წინ.

"ისევე, როგორც ეს სართული იწყება ხუან გენოვესით - იმდროინდელი ესპანეთის მისწრაფებებით, მისი სოციალური მისწრაფებებით და იმ როლით, რომელიც თანამედროვე ხელოვნებამ ითამაშა იმდროინდელი დემოკრატიული სოციალური მიღწევების სხვადასხვა პერსპექტივის ჩამოყალიბებაში - მე მჯერა, რომ ჩვენ ასევე უნდა ვიყოთ ინფორმირებული იმ მნიშვნელობის შესახებ, რომელსაც თანამედროვე ხელოვნება ითამაშებს დემოკრატიისთვის ბრძოლაში და ჩვენი ფუნდამენტური ღირებულებების დაცვაში, განმანათლებლობის ღირებულებები", - თქვა ურტასუნმა.