გასულ შემოდგომაზე, რეიე იყო მთავარი მოდის ჟურნალის ვრცელი პროფილის საგანი. მასში მომღერალმა მოყვა ანეკდოტი, რომელიც ზუსტად იმ პოზიციაზე აყენებდა მას, რასაც ელოდით მისი წარმატებული სადებიუტო ალბომის შემდეგ: ჩამწერ სტუდიაში ძალიან დიდ პროდიუსერთან, რათა კაპიტალიზაცია მოეხდინა მის წარმატებაზე. მაგრამ ჩაწერის სესია, მისი თქმით, "ფუკშიტი" იყო: პროდიუსერი უბრალოდ მივიდა ბითით და ელოდა, რომ ის მასზე იმღერებდა. რეიემ უარი თქვა, როგორც მან თქვა, "ეს ცეკვა... უბრალოდ ვფიქრობდი: "აქედან გამიყვანე".
ეს ამბავი, როგორც ჩანს, მეტყველებს ამ მუსიკა შეიძლება შეიცავდეს იმედს, ალბომზე, რომელიც ძალიან ჰგავს არტისტს, რომელიც გადაწყვეტილია საკუთარი გზით წავიდეს. ეს არის ემოციური კოლაფსის შესახებ, რომელიც გამოწვეულია რომანტიკული უბედურებით, ონლაინ კრიტიკით, ბებიასთან შემაშფოთებელი ზარით და, მისი თქმით, "შვიდი ნეგრონით". და, ლილი ალენის ვესტ-ენდის გოგონას მსგავსად, ის ეწინააღმდეგება აღქმულ სიბრძნეს იმის შესახებ, თუ როგორ მოიხმარენ ადამიანები მუსიკას სტრიმინგის ეპოქაში, არის 17-ტრეკიანი, 73-წუთიანი კონცეპტუალური ალბომი, რომელიც იყოფა ოთხ ნაწილად და აშკარად განკუთვნილია თავიდან ბოლომდე მოსასმენად.
ის სავსეა გრძელი, ეპიზოდური სიმღერებით, რომლებიც მოულოდნელად ხტებიან რეიეს ხელმოწერის რეტრო სოულიდან სვინგ ეპოქის ჯაზის სფეროში - ელა ფიცჯერალდის ადრეული სინგლების აჩრდილები ჩიკ ვების ჯგუფთან ერთად ტრიალებენ I Hate the Way I Look Today-ის გარშემო - ასევე ჰაუს მუსიკა, შოუტუნები და 50-იანი წლების მარტივი მოსმენის შმალცი. მისი სოპრანო ზოგჯერ გამოიყენება აშკარად საოპერო სტილში; სხვაგან მისი ვოკალი იღებს მუსიკალური თეატრის ვარსკვლავის ფრთხილად გამოთქმას. არის ძალიან როკოკოს ორკესტრირება, ბევრი მათგანი ჰოლივუდის ოქროს ეპოქის საუნდტრეკის სტილშია და მოწვეული ვარსკვლავები მძიმეწონიანები არიან. სულის ლეგენდა ალ გრინი ჩნდება Goodbye Henry-ზე, ტკბილი ხარკი სამხრეთის სულის ხმისთვის მისი კლასიკური 70-იანი წლების ჰიტებისთვის, ხოლო ოსკარის მფლობელი კომპოზიტორი ჰანს ციმერი აწყობს Click Clack Symphony-ს. არის მეოთხე კედლის გამანადგურებელი ლექსები ("გითხარი, რომ ეს სევდიანი სიმღერა იყო - მე ვცადე გამეფრთხილებინე") და არის დიდი რაოდენობით სალაპარაკო სიტყვა.
ეს, ნებისმიერი მეტრიკით, ბევრი რამ არის. მართლაც, ის ხანდახან გრძნობს, რომ ცოტა მეტია, რადგან ის არასტაბილურად ირხევა იმ ხაზს, რომელიც გამოყოფს უსაზღვრო თვითგამოხატვას თვითგანებივრებასთან. სამყარო ალბათ შეძლებდა Life Boat-ის გარეშე ცხოვრებას, ღრმა ჰაუს ტრეკი, რომელსაც ზემოდან აქვს სხვადასხვა აქცენტით ნათქვამი ხმების სიმრავლე, ყველა ამბობს "არასოდეს დანებდე". ან მინდორი, დიალოგი მომღერალსა და ბაბუას შორის, რომელიც აშკარად პირადი და გულთბილია. სალაპარაკო სიტყვის ზოგიერთი რამ აშკარად ზედმეტია: ნამდვილად არ არის საჭირო მსმენელისთვის ახსნა, რომ ისინი აპირებენ მოისმინონ სიმღერა გულისტკივილის შესახებ, თუ სიმღერის გახსნის სტრიქონი მოიცავს ფრაზას "ჩემი პირველი სიყვარული მაკოცებდა". და ალბომის ბოლო Fin გრძელდება ექვსი წუთის განმავლობაში, რომელთაგან ოთხი შედგება რეიეს, რომელიც კითხულობს წარმოების კრედიტებს.
ასე რომ, არის ხარვეზები, მაგრამ სამართლიანობისთვის, ის უფრო ხშირად ანაზღაურებს, ვიდრე მარცხდება. როგორც მოწმობს მიმდინარე სინგლი Nightingale Lane, მისი მაჩვენებლები საკმაოდ ცათამბჯენია. ფრთხილად იყავი... სამხრეთ ლონდონის მოყვარულ ბიჭს აყენებს სწრაფ ლექსს - "ის ხელს გიჭერს და გიჭერს, სანამ ტუჩებს გიკოცნის" - ძალიან საინტერესო მუსიკაზე, რომელიც ყოფს განსხვავებას ენდრიუს დებსა და 60-იანი წლების შუა ხანებში თითის დაჭერის შუა საუკუნის სულის რევიუს შორის. WhatsApp Shakespeare იყენებს ორკესტრს ჯონ ბარის მსგავსად, გარდაქმნის რხევად შუა ტემპის R&B მაღალ დრამად თავისი მოულოდნელი გადახვევებით სვინგსა და, საბოლოოდ, საშინელ Twilight Zone ატმოსფეროში. Skin & Bones და I Know You’re Hurting უფრო მარტივია, მაგრამ არანაკლებ ამაღელვებელი, რომლებიც, შესაბამისად, ეხება მკაცრ ფანკ სტრუტს და ბალადას, რომელიც თანდათან იზრდება და თანდათან იზრდება გლომური ფორტეპიანოს ფიგურიდან ყველა იარაღით აღჭურვილ სტადიონის როკამდე, რომელიც სავსეა ოდნავ მეტალის გიტარის სოლოთი. რეიე შესანიშნავად ჟღერს მთელი დროის განმავლობაში - ის მღერის ამ სიმღერებს, და მისი მიდგომა ჯაზის ტრეკების მიმართ არ არის ნაკლებად ავთენტური, რაც ყოველთვის არ არის მოცემული, როდესაც პოპ ვოკალისტი ამ მიმართულებით გადადის.
და მიუხედავად იმისა, რომ იგრძნობა ზედმეტი მომენტები, ძნელია არ მოგეწონოთ ეს მუსიკა შეიძლება შეიცავდეს იმედს. ეს არის საოცრად ამბიციური, პოპ ეპოქაში, რომელშიც ბევრი არტისტის ამბიციები არ ვრცელდება კარიერის შენარჩუნებაზე. მაგრამ საბოლოო შედეგი ნაკლებად ჰგავს გრანდიოზულ მხატვრულ განცხადებას, ვიდრე ველური, მომხიბვლელი, ზოგჯერ ბინძური იდეების კრებული. თუ თქვენ სასოწარკვეთილი იყავით კლასიკური როკ ანალოგიისთვის, შეგიძლიათ თქვათ, რომ ეს უფრო ტუსკია, ვიდრე რუმორები, ან უფრო სანდინისტა! ვიდრე ლონდონი. რაც მას რაღაც იშვიათ მოვლენად აქცევს: თქვენ უბრალოდ არ იღებთ ბევრ ალბომს, როგორიცაა ეს 21-ე საუკუნეში, რადგან 21-ე საუკუნის კლიმატმა აიძულა არტისტები გარისკონ. ეს არ არის იარლიყი, რომელიც შეგიძლიათ რეიეზე მიამაგროთ.
