მე მიმიყვანეს ხმის ისტორიაში, როგორც მუსიკალური მრჩეველი, ჩემი მთავარი სამუშაო იყო კასტის ვოკალური მწვრთნელი, განსაკუთრებით პოლ მეზკალისა და ჯოშ ო'კონორის.
ჩემი მშობლები ხალხური განათლების იყვნენ. მე გავიზარდე ახალი ინგლისის შტატში, ვმღეროდი და ვუკრავდი სხვადასხვა სახის ხალხურ მუსიკას, მათ შორის აპალაჩის ფიდლის მელოდიებს, ასევე სიმღერების ბრიტანულ კუნძულებზე. ჩემი მშობლების ფავორიტები იყო ლეგენდარული იორკშირის მომღერალთა ოჯახი, უოტერსონები. ახლა ლონდონში ვცხოვრობ და გასაოცარი იყო, რამდენად ახლოს იყო ხმის ისტორიის მუსიკალური სამყარო ჩემს საკუთარ სამყაროსთან.
ბენ შატუკმა - რომელმაც დაწერა ორიგინალური მოთხრობები და სცენარი - შექმნა ყველა ამ სხვადასხვა ტიპის მუსიკის პლეილისტი, რათა ყველას გაეგო ფილმის სამყაროს შესახებ.
ის პირველი მსოფლიო ომის გარშემოა გადაღებული, ამიტომ მე მსახიობებს იმ ეპოქის ჩანაწერებზე მივუთითე, როგორიცაა ალმედა რიდელი, საოცარი ბალადის მომღერალი ოზარკებიდან, რომელსაც ჰქონდა "სიმღერის მიღმა" იდეა.
პოლ ირლანდიიდანაა და მაშინვე ჰქონდა კავშირი ხალხურ მუსიკასთან. ჯოში იცნობდა ტრადიციულ მუსიკას და ჰქონდა გამოცდილება მუსიკალურ თეატრში და გუნდებში - მაგრამ სულ რაღაც სამ კვირაში, ისინი ისე გამოიყურებოდნენ, თითქოს მთელი ცხოვრება მღეროდნენ.
მათი ვოკალი ფილმში გადაღებულია პირდაპირ კამერაზე, იმ მომენტში. დასრულებული ფილმის ნახვისას მივხვდი, რამდენად მნიშვნელოვანი იყო ეს სცენების ორგანული განვითარებისთვის.
ორივე მოდიოდა პატარა ფარდულის სტუდიაში ჩემი ბაღის ბოლოში: ჩვენ გვქონდა დაახლოებით ერთი საათი ერთად ყოველ ჯერზე და მე ვმღეროდი და ვაჩვენებდი სხვადასხვა მიდგომებს.
მსახიობები შესანიშნავი სტუდენტები არიან. მათ ცოტა დრო აქვთ, ამიტომ მათი დამოკიდებულებაა: "მე ეს ახლავე მჭირდება". მკაფიოდ მახსოვს, როგორ იდგა ჯოში ჩემი სახიდან რამდენიმე ინჩის დაშორებით, სწავლობდა ხმის წარმოების ყველა ელემენტს და როგორ იღიმოდა პოლ და მხრებზე გვეჭიდებოდა, როცა სამნაწილიან ჰარმონიას მივაღწიეთ.
სიმღერის საქმე ისაა, რომ ხმა ბევრად უფრო ინტენსიურად არის დაკავშირებული თქვენს ემოციებთან, ვიდრე სხვა ინსტრუმენტები. გიტარის სწავლებისას შეგიძლიათ მიუთითოთ ხალხის თითებზე სწორ ადგილზე, მაგრამ ხმით ეს ყველაფერი შინაგანია.
ასე რომ, ჩემთვის, სიმღერის სწავლება არის იმაში, რომ დავეხმარო ადამიანებს კომფორტულად იგრძნონ თავი, იპოვონ ბუნებრივი ხმა თავიანთ ხმაში და არ ეშინოდეთ მისი.
ჩვენ გავაკეთეთ რამდენიმე წინასწარ ჩანაწერი ნიუ-იორკის სტუდიაში, როგორც მითითება ფილმისთვის და როგორც გზა მსახიობებისთვის ფოკუსის გასაძლიერებლად.
ისინი ნამდვილად ჩაერთნენ როგორც მუსიკოსები: ჯოში მუშაობდა თავის ფორტეპიანოზე, პოლმა შექმნა ჰარმონიები.
პოლმა ნამდვილად იგრძნო ვერცხლის დანის სიმღერის მარტოხელა გრძნობა.
და მუსიკის ენთუზიაზმი რეალური იყო: გავიგე, რომ ისინი მღეროდნენ სიმღერებს ქუჩაში სტუდიიდან დაბრუნების გზაზე, ისევე როგორც ლიონელი და დევიდი ტყეში ფილმის მიხედვით.
ამან გამახსენა ირლანდიაში ჩემი საუკეთესო მეგობართან ერთად ავტოსტოპით სიარული და Talking Heads-ის სიმღერების სიმღერა.
მე არ ვიყავი გადასაღებ მოედანზე, მაგრამ გადაღების დროს ფილმისა და ეკიპაჟის ზოგიერთი წევრი მოვიდა ჩემს ერთ-ერთ კონცერტზე.
დედაჩემი კულისებში შეხვდა ყველას და მაშინვე დაიწყო სიმღერა უოტერსონების სიმღერაზე Country Life პოლთან ერთად, რომელიც მაშინვე შეუერთდა.
ოლივერ კოუტსმა, რომელმაც ფილმისთვის მუსიკა შექმნა, იცოდა მამაჩემის პიტერ ამადონის ქორალური შეთანხმებების შესახებ და გამოიყენა მისი "ყველაფერი კარგადაა" ოქსფორდის სცენაში, სადაც ლიონელის პერსონაჟი ხელმძღვანელობდა გუნდს.
მამაჩემი ოქტომბერში გარდაიცვალა და ფილმის ნახვა შეძლო სიკვდილამდე ცოტა ხნით ადრე.
მისი როლი ფილმში ჩემთვის განსაკუთრებით მნიშვნელოვანი იყო.
დასრულებული ფილმის ნახვისას, მოძრავი და ჯადოსნური იყო იმის დანახვა, თუ რამდენად კომფორტულად გრძნობდნენ თავს მსახიობები სიმღერის დროს: ეს არ იყო აკადემიური ან ის, რომ მათ უბრალოდ ისწავლეს სტილი.
არის წარმოუდგენელი სცენა, სადაც ლიონელის მამა ახლახან გარდაიცვალა.
ლიონელი კოცონთან არის, იქ მუსიკოსები უკრავენ და ის რაღაცნაირ ტრანსში ვარდება.
ის ნამდვილად ასახავს რაღაც ხალხურ ფესტივალზე ღამით, მაგრამ რა თქმა უნდა, ეს შერეულია მის ღრმა მწუხარებასთან და იმ მომენტის კათარზისთან.
ვიმედოვნებ, რომ ფილმი შთააგონებს ხალხს, გამოიკვლიონ ეს მუსიკა.
ხალხური მუსიკა არის პოეტური ჩანაწერი იმ ადამიანების, რომლებიც ქმნიდნენ სიმღერებს, რათა ემღერათ თავისთვის, როდესაც მუშაობდნენ ან მოგზაურობდნენ.
ეს არის იმ ეპოქების მომუშავე ადამიანების შინაგანი ემოციური ლანდშაფტის ერთადერთი ჩანაწერი, რადგან ძალიან ცოტას ექნებოდა გამოქვეყნებული წიგნები.
ფილმის უფრო ღრმა თემა არის ლტოლვა სიყვარულის გარშემო და ტკივილი, რომელიც არასოდეს ქრება.
ეს არის ის, რაც ამ ბალადებმა შეინარჩუნეს - და სიმღერები კვლავ გველაპარაკებიან 100 წლის შემდეგ.
