თქვენ შეიძლება გინახავთ გარკვეული ვიდეო ინტერნეტში კაცის შესახებ, რომელიც კიბეებზე ადის. სინამდვილეში, ის განმეორებით ეცემა მათგან, მაგრამ შემდეგ ჯადოსნურად ბრუნდება უკან, მთვარეზე მოსიარულევით უწონადი. მხედველობის არედან არის ბატუტი, რომელიც ნაზად აგზავნის მის მარყუჟიან, გრეხილ სხეულს კიბეებზე ყოველ ჯერზე, როცა ეცემა, რაც მარტივ მოგზაურობას აქცევს ეპიკურ, პოეტურ ოდისეად, რომელმაც დაიპყრო ინტერნეტის ფანტაზია. პოპ ვარსკვლავმა პინკმა ნახა ის და მაშინვე დაურეკა მის შემქმნელს; მარტინ შორტმაც კი გააკეთა საკუთარი ვერსია Only Murders in the Building-ზე.

მოქმედება არის ფრანგი ქორეოგრაფი-რეჟისორის, 43 წლის იოან ბურჟუას ნამუშევარი, რომლის ცოცხალი სპექტაკლები წლების განმავლობაში ფესტივალებზე გადის. მაგრამ მისი ვიდეოების პოპულარობამ ონლაინში ის ახალ სფეროებში გადაიყვანა, მუშაობდა ჰარი სტაილზთან, Coldplay-სთან, სელენა გომესთან და Louis Vuitton-თან. ის აგრძელებს ახალი, ცოცხალი ნამუშევრების შექმნას და თავის უახლეს გარე ნამუშევარს, Passage-ს, ამ ზაფხულს მწვანევიჩ და დოკლენდსის ფესტივალზე მოაქვს.

ზოგი ადამიანი გარბის ცირკში; სხვები ხედავენ მას საკუთარ კართან. ბურჟუას მშობლები გაიყარნენ, როდესაც ის იზრდებოდა იურის აღმოსავლეთ საფრანგეთში და მათი სახლი ცირკის ჯგუფს, Cirque Plume-ს მიჰყიდეს. ბურჟუა უკვე დაინტერესებული იყო თეატრით (და მოგვიანებით სწავლობდა ცეკვას) და მან ჯგუფთან ვარჯიში დაიწყო. "რაღაც გაგებით, მე ვეძებდი გზას სახლში დასაბრუნებლად", - ამბობს ის მთარგმნელის მეშვეობით. ეს არ ეხებოდა მხოლოდ ფიზიკურ შენობას, არამედ ბავშვობის სულს. "მე ნამდვილად მინდოდა, რომ ბავშვი დავრჩენილიყავი. მე ვეძებდი ცხოვრებას, სადაც შემიძლია გავაგრძელო თამაში; ეს განაპირობებს ჩემს კარიერას ახლაც."

რასაც ბურჟუა თამაშობს, არის უხილავი ფიზიკური ძალები, რომლებიც ჩვენს გარშემოა - გრავიტაცია, დაძაბულობა, შეჩერება - და ამ ძალებს, შემსრულებლების სხეულებსა და სიმბოლურ იდეებს შორის ურთიერთქმედება. მაგალითად, ელიფსში მოცეკვავეები ჩაცმულები არიან, როგორც სიცოცხლის ზომის ვეიბლები ნახევრად წრიული ფუძეებით, ქანაობენ და ტრიალებენ, მაგრამ არასოდეს ეცემიან. მამაკაცი და ქალი "ცეკვავენ" ერთად, რხევით ერთმანეთის გვერდით, მაგრამ ვერასოდეს ახერხებენ დაკავშირებას. (მისსი ელიოტმა იგივე კოსტუმი ჩაიცვა თავის ვიდეოში Cool Off.) იმაში, ვინც ეცემა (He Who Falls), შემსრულებლები დგანან ხის პლატფორმაზე, რომელიც ბრუნავს, გარკვეული სიჩქარით, შემდეგ იხრება, აიძულებს მათ სხეულებს, რომ წონასწორობის შესანარჩუნებლად საშიში კუთხით დაიხარონ და ჯგუფმა უნდა გაიაროს ეს საფრთხე ერთად.

მოკლე სპექტაკლი, რომელსაც ბურჟუა ლონდონში მოაქვს, ჰქვია Passage და მასში წარმოდგენილია მბრუნავი სარკიანი კარი და პოლუსის მოცეკვავე ივონ სმიკი, რომელიც ჩამოკიდებულია, ტრიალებს, აბალანსებს და მარტივი ზღურბლის გადაკვეთას რაღაც უსასრულო შესაძლებლობების მქონედ აქცევს. ისევე, როგორც მოქანდაკე ენტონი გორმლიმ თავის სხეულის გამოყენებაში უნივერსალური იდეა აღმოაჩინა, ბურჟუა მუშაობს იმავე პირდაპირიობით: ერთი შეხედვით მარტივი მოწყობა ან ვიზუალური იდეა, რომელიც წარმოადგენს რაღაც დიდს - ცხოვრებას, სიკვდილს, დროს, მოკვდავობას, ბრძოლას, იმედს - ისე, რომ ადვილად იკითხება, მაგრამ შეიძლება ღრმად იგრძნოს. აი, ის საუბრობს შეჩერებაზე: "ფიზიკაში შეჩერება ნიშნავს წონის არარსებობას. მაგრამ თუ ჩვენ ვსაუბრობთ დროზე, შეჩერება ნიშნავს აბსოლუტურ ყოფნას. და მე ვფიქრობ, რომ ეს გადაკვეთა წონის არარსებობასა და აბსოლუტურ ყოფნას შორის ჰგავს მარადისობის პატარა ფანჯარას. სწორედ ამას ვეძებ: აწმყოს დაჭერას, აწმყოს გაძლიერებას."

მიუხედავად იმისა, რომ ბურჟუა ცდილობს იყოს ცოცხალი ეფემერულ მომენტში, თქვენ ხედავთ, რატომ გახდა ჩაწერილი ვერსიები ვირუსული. ის აღიარებს, რომ მისი ნამუშევარი კარგად გამოიყურება ეკრანზე. "მე თავს იღბლიანად ვგრძნობ, რადგან, შემთხვევით, ჩემი ნამუშევარი შეიძლება იყოს მკაფიო ამ ტიპის ჩარჩოში, მაგალითად, ინსტაგრამზე", - ამბობს ის. ის დაინტერესებულია სიცხადით და არა გართულებით და იღებს თავის ფართო გულშემატკივართა ბაზას. "მე არ გავიზარდე ოჯახში, რომელიც დაინტერესებულია ხელოვნებით", - ამბობს ბურჟუა და სწორედ ეს ხალხი წარმოიდგენს, რომ მის ნამუშევრებს ქმნის.

ის ახლა კიდევ უფრო მეტ თვალს აღწევს პოპ-ვარსკვლავებთან თანამშრომლობით. ჰარი სტაილზის ვიდეოსთვის As It Was, ბურჟუამ შექმნა კიდევ ერთი მბრუნავი პლატფორმა, რომელმაც სტაილსი და მისი შეყვარებული ერთმანეთს დააშორა და დააშორა. "სიმღერის ზედაპირული პოპ-ქერქის მიღმა არის დიდი სასოწარკვეთილების გრძნობა", - ამბობს ის.

ბურჟუა თავად ქმნის თავის სასცენო მანქანებს, მაგრამ მბრუნავი იატაკი არის, როგორც ის აღნიშნავს, ძალიან ძველი თეატრალური მოწყობილობა. ხელოვნების ჭეშმარიტად ახალი კითხვის საკითხი წამოიჭრა, როდესაც ის ინტერნეტში გამოქვეყნებულ ვიდეოში პლაგიატში დაადანაშაულეს, რომელიც ადარებს მის ნამუშევრებს სხვა მხატვრების სცენებს. არსებობს რამდენიმე გასაოცარი მსგავსება, მაგრამ ბურჟუა მტკიცეა თავის დაცვაში და ამბობს, რომ მის ნამუშევრებში მოხსენიებული მოტივები ხელოვნების ისტორიიდან მოდის, რაც მას საჯარო დომენად მიაჩნია. ბევრი ცირკის შემსრულებელი იყენებს ერთსა და იმავე რეკვიზიტებს. "თუ თქვენ იყენებთ ვიდეოს მხოლოდ კადრს, ადვილია შედარების გაკეთება", - ამბობს ის. "ორიგინალური არის დამუშავება და შემოქმედებითი პროცესი." ის დაჟინებით მოითხოვს, რომ ჩვენ უნდა შევხედოთ მთელ ნამუშევარს და არა იზოლირებულ სურათს. რა არის გარკვეული ის, რომ ბურჟუას შეუძლია უნივერსალური იდეები აქციოს რაღაც თვალისმომჭრელად, რომელიც ღრმად უკავშირდება აუდიტორიას - ცირკის საოცრებითა და ცეკვის მადლით გაჟღენთილი.